【金色孔雀】是一首专门为葫芦丝乐器创作的器乐曲。该曲风格独特。曲调优美。自发表以来，深受广大专业演奏者及爱好者的喜爱。因其演奏难度大，技术应用叫全面，变调、多小节采用指颤音，多小节双吐、三吐，大段落十六分音符连奏等。可以说每一位学习、演奏葫芦丝人员最为推崇的一首乐曲。因其专业性较强，确实是葫芦丝曲中精品之精品。我认为每一位学习者如不能学会此曲演奏，也就算不得专业演奏者，也是演奏者之憾事。

该曲是上世纪七十年代末有著名作曲家、民族管乐演奏家、葫芦丝、巴乌演奏大师于天佑所创作。于天佑老师是我国著名民族管乐作曲家。主要代表作有【湖上春光】、【金色孔雀】、【在草原上】、【圭山之夜】、【啊瓦新歌】等。他又是一名民族管乐演奏家，同时又是葫芦丝、巴乌改良的先驱。先后设计制作出主管加键葫芦丝及加键巴乌。对葫芦丝、巴乌这一对少数民族乐器的发展做出的贡献无人能及。现今的每一位演奏及学习者对其艺术成就无不推崇致极。均以能演奏其作品为荣。

以下就【金色孔雀】的乐曲结构及演奏中的技巧运用谈一谈个人的见解与体会，一家之见，如有不当之处，权且抛砖引玉。

全曲共有五个部分；引子、快板、慢板、华彩、结尾。本曲音乐风格鲜明，傣味十足，创作结构完整。并巧妙创新地运用了转调技术使乐曲令人耳目一新。华彩部分更是让人叫绝，随乐曲节节推进，情感表达淋漓尽致。纵观全曲，作品要求演奏者必须具备扎实的基本功。如宏观与微观把我段落情感变化时气息强弱对比、灵活娴熟的手指律动、干净利落极富颗粒性的双吐、三吐吹奏技术，以及大段落华彩连奏等技术，倘若无坚实的演奏基本功以及对乐曲的仔细体味是很难演奏成功的。

    【金色孔雀】引子部分可以理解为；朝霞映红天际，恰静而美好的竹林边，一只孔雀随着冉冉升起的朝阳，引颈呼唤。演奏这一部分时，微吹低音‘6；与超吹筒音‘1；作气息转换时要做到连贯流畅。波音‘5；手指要灵活跳跃，且不可产生丝毫生硬僵化之痕迹而影响意境。该部分充分展观了孔雀王者风范、高贵典雅雍容华贵的气质和灵性。

中板转调部分是主要的展开部分。形象的表达了群体响应呼唤而聚集。孔雀开屏，互相表达敬意与爱慕，静动结合，一副极具动感的立体画面展现于脑海。演奏该部分时要突出气息的强弱对比，乐句表达的是此呼彼应，悠然自得的场景。

快板与华彩部分是主题的发展部分。尽情享受大自然所的一切。演奏该部部分时需放开附管，指颤音要充分体现灵活跳跃，双吐与三吐音必须做到‘吐若；一致，气息强弱除了微观上的对比外要从宏观上节节推进，一气呵成，诼见达到全曲高潮，从而达到充分牵动听众从平静直致激情彭湃的舞台艺术效果，令人满足而回味。结尾部分是前呼后应部分。作者有一次采用转调技术表达了高潮过后重归恰静的意境，使孔雀王高贵而典雅的气质进一步体现，众孔雀紧随其完成一天的‘劳作；而渐入竹林深处，让人浮想联翩，无尽回味。全曲‘ABA；大结构完成，律美完成，旋律发展自然而淋漓快意，其可谓’绕梁三日；。

   以下及本人长期演奏与教学实践中的心得，摘其一二与大家商榷。

循序渐进，方可取得成效。初级阶段，首先引导学员消除‘咕；音，然后要求在充分掌握科学呼吸技术的基础上刻苦训练手指的灵活性，诼渐达到心统领手指与音符的一致。进一步掌握低音到高音气压由强到弱，它有别于其它管乐器。中级阶段要训练学员加强乐理学习，是气息随乐曲微观结构强弱拍节进行强弱变化。高级阶段要求学员正确处理强拍弱部、弱部及细部的演奏，培养学员要宏观立体理解全曲，充分运用重复和对比的艺术表现手法，体现意境，表达感情为首要。进而达到人与乐器合一的境界。

任何学科均存在一种‘高原心里；状态。即演奏水平发展的瓶颈。也就是演奏到一定阶段一定程度时，水平不上不下，甚至回落。这时学员的心情无比烦躁。作为老师必须现身说法，告知学员静心坚持，不可一蹶不桭，成功就在耐心坚持后的任何一秒后出现。这时你的演奏水平又会上一个新的台阶。把这些体会与经验及时地灌输于学员，让他们建立起自信，培育学员的人生毅力都是至关重要的。

在这次北京邀请赛上，我演奏的葫芦丝独奏曲【金色孔雀】，受到了一致认可，并有幸获得了金奖。我深知，这是对我多年的刻苦训练成绩的肯定。我认为本人还需要努力学习钻研，不断挑战自我，继续全方位提高自身素养。

   在这里，特别感谢中国葫芦丝巴乌专业委员会，通过这次邀请赛，全国葫芦丝爱好者得以与中国的名家欢聚一起，为大家拜师与交友搭建了平台。

最后，盼望有更多更好的优秀作品不断问世，同时也希望葫芦丝和巴乌这一对根据于中华民族沃土中的单簧气鸣乐器随着不断改良，普及中国，遍步世界各地。《张国良心得》